艺术摄影与散文创作

                                           （在某摄影俱乐部的演讲）

在文学领域，小说偏重叙事写人，可以鸿篇巨制；诗歌擅长抒情呐喊，要求节奏短快；散文则宜于描写事物，提倡精炼简约。

若将摄影来对照，纪实摄影接近小说，追求题材的故事性；抽象摄影类似诗歌，讲究形式的变化；而艺术摄影就如同散文了，需要感觉上的精雕细刻。

当然，任何比喻都是牵强的，这只是大体上的划分，。现在，艺术上有一种边缘交叉、模糊界限的趋势，但基本倾向还是存在的。

为了说明问题，我们有时候需要一种牵强，它能够提供阐述的方便和表达的捷径，洞开切入的角度。

总的来说，散文创作一般不须太复杂的题材，一般文字也不会太长，但必须在有限的篇幅内，将作者的思考淋漓尽致地表达出来。因此，散文作家常常在语言运用上狠下功夫，既要大刀阔斧又在惜墨如金，既要渲染氛围又要直指核心，既要明白晓畅又要耐人寻味。所以说散文是语言的艺术，散文家是雕琢语言的工匠又是玩弄语言的魔术师。从大范畴上讲，一切文章都是散文，似乎人人都可以写来，但写好并不容易，所谓易曲难工是也。此类艺术还有书法与摄影。用毛笔写字嘛，大家都会，可写出水平来就不那么简单了。照相机也一样，如今普及到家家户户，谁拿在手里都会按快门，但拍出一张好的艺术作品绝非易事。艺术摄影家都在苦心探求：如何在纷繁的景象中发现有意义的画面？怎样选取不凡的构图，达到什么样的光影效果等等？在摄影家手中，镜头是笔，存储材质是纸，光影变化结像就是语言了。作品的优劣，就看你将手中的工具能否发挥出特色，运用到极致。艺术摄影与散文创作一样，都是受到局囿的艺术，都是有节制的艺术，都是注重语言技巧的艺术，都是平淡中见精深的艺术。

细致说来，艺术摄影与散文创作，还可以归纳出一些具体的共同处及不同处。

共同处为：

一是都需要独特的观察视角。散文由于篇幅的原因，得在挖掘内涵上下功夫，切忌言之无物。艺术摄影大多也是单张（不排除现在兴起的组照）画面，图象的信息量包容量以及想像空间十分重要。

二是都偏重于题材的片段。散文常常描述生活中的细节，以此引发联想和情思，不必面面俱到。艺术摄影的焦点也截取的是景物的横断面，通过瞬间的画面来透视影像背后的丰富的生活含量。

三是都追求一种意境和韵味。散文要淡而有味，摄影要平中透奇。浅显直白，一眼看穿，没有美感，缺乏回味，是艺术摄影和散文创作的大忌。

作为两种不同的艺术载体，自然会存在着不同之处：

其一为创作工具及手法不一样。散文用文字语言，摄影用光影图象。散文是从一点感受出发，通过丰富的联想来强化主题，善用加法。摄影是只抓取一部分很小的画面，排除掉庞杂的环境背景来突出主题，善用减法。

其二为阅读方式和领受效果不一样。散文由理性的文字构成，需要读者通过思惟来理解内容。摄影是富有冲激力的画面，读者通过直观来感受内容。

其三为表现形式各有一定的局限。散文虽然叙述自由，但作家描摹自然状写世态时常常会感到笔不从心，与真实情景有距离。摄影尽管色彩强烈、画面逼真，但影像会显得单薄平板，缺少全方位的立体层次。

因此我觉得，摄影与散文结合起来是一种很好的形式。如今是读图时代，很多散文在发表时都配上了照片，很多图片又配上散文式的解说词。尤其是旅行类读物，这种文图并茂相映成辉已成大势。照片在这里是文字的补充和强调，文字则是照片内容的深层阐述和开掘。照片是点，文字是面，两者相衬互补将内容传达的更透彻、更灵动、更具活力。

重在质感，重在细致，重在美的表达和提炼，重在形式的简洁和内涵的丰厚，艺术摄影与散文创作有着血脉相通的姊妹情缘。