西安城里人杰地灵，多产画家，但圈子就那么大，认识的不认识的，或认识却叫不上名字的，来回也就那些面孔，画家郑成文算是我新结识的一个。他的大名早听说过，看到过他的画册，知道他是西安中国画院的画家，也是陕西中青年画家里不多的中国美协会员，却一直未曾谋面。丁亥年初冬，径直去了龙首村他的画室，我们才算真正相识。
       在我所结识且交往甚笃的画家里，大凡有两种，一种是先看他的画，便喜欢上他的人；另一种是先见他的人，后喜欢他的画。郑成文则两者兼而有之，他是一见面便能立刻和你熟稔的那种。他没啥不良嗜好，不动烟不沾酒。少了这些交际场上的工具和载体，成文却能游刃有余地和人谈天说地，谝他的画和画之外的东西。
       这也难怪，郑成文居西安的“龙脉”，龙首村。只听地方，就知道非等闲之地。相传西安有条龙脉，头向北，饮渭河之水，尾朝南，吸天地之灵气，从秦岭里冲出，龙头就是今天的龙首村附近。人家成文先占了“地利”，的确叫人不敢小觑。事实上，郑成文的人物画在他这一朋的画家里，也是独占鳌头的。
       论年龄，成文先生为我兄长，生于60年代，当过兵、扛过枪，因此机遇，后到北京解放军艺术学院美术系，算是“天时”。正而八经的科班出身，受教于著名画家刘大为先生，先后得到史国良、郭全忠等名家的指教，可说是“人和”。一经名师点拨，自然与众不同，先不说他的作品多次在全国、省、市报刊发表，参加全国、全军美展。单看看他的作品，你就会爱不释手。
       他的作品，叫外行看，你一定会说，画得啥吗，把人画得丑成这哩！其实不然，成文先生的画，是一种肆意的精神渲泄，他的技法继承和发扬了多种传统意义上的章法却又不拘泥于某一定式，有黄土的画风，却又不是完全意义的“黄土画法”，姑且称之为“后黄土画法”，但这并不意味着他步人后尘，反而说明了他独特的技法和画风。
       他的画，多取黑墨，但墨着色不同，或焦墨、或陈墨、或脏墨、或夹杂了其他颜色的墨、或蘸了水的墨，总之到了他手里，一律像魔术师在变戏法。他甚至把黑色可以演绎成十几种不同感觉的色差，错落成数不清的层次。他画里的题材，多取景于陕北黄土高原，这也是我称之为“后黄土画法”的一个依据。他画里的人物，多带有浓厚的乡村气息，是一幅幅民俗文化的缩影和符号。那些人物，看起来木纳、呆滞，却耐人寻味，像童年记忆里的往事。
       他的画，讲究用线，往往是先线后墨，墨用到最重处，人物就定格如雕塑，其衣袂就愈加凝重起来，像塞了很多棉花。他的画， 总能给人很多暇思。像牧羊人系列，有老妪牧羊、有年轻后生牧羊，忽然又有衣着光鲜的女子与羊共处，是一种想象还是一种抽象的概念？记得在《乡情》一幅画里，成文用各种墨色勾勒出这样一场景：一个妇人和两个老妪，经营着一个压纥络 的摊子，四个魁梧的男人和两个孩子，正坐在这个小摊上，在给嘴里刨纥络。他们的肤色，皆是黄土的颜色……这种场面，在儿时记忆的集市上，成文却把这种记忆深处的东西挖掘出来，艺术的再现了行将失去的民俗画面。无论如何，成文先生的画，关注的是劳动人民的生活，是一种越往后越能显示出艺术价值和收藏潜力的……
        那天从成文的画室出来，天已全黑，灯火一片阑珊。我急着赶车，成文硬是拽住我， 到就近的一家岐山面馆去吃面。面为大碗，岐山的农家醋、农家臊子，奇香扑鼻，我们呼呼刨着吃完。后来坐到车上，我突发其想，成文若是将我俩吃面的样子画出，会是什么样子？

                                     2007年12月15日于长安兰香阁